Santa Violeta

Nuestra Santa Violeta no fue santificada por la Iglesia Católica, es más, hasta podría haber sido excomulgada por apartarse del canon y por hacerle un guiño a la muerte. Violeta Parra fue llamada Santa porque producía “un silencio religioso cuando cantaba” y nuestro poeta, Pablo Neruda, no se cansaba de decirle que era ¡ SANTA DE GREDA PURA !

Violeta es nuestra cantora que rescató todo lo popular y chileno. Anduvo en las pequeñas localidades recuperando y recopilando el habla popular y canciones que “traspasaban el tiempo y volvían al pueblo”. Aprendió a tocar guitarra solita y sus composiciones han sido interpretadas por los grandes. Miren los vídeos de sus canciones interpretadas por Mercedes Sosa , Caetano Veloso, Chico Buarque, Nana Mouskouri, Joan Baez…. Sus canciones nos estremecen y son como una primavera que renace al interior, por eso les invito a cantar : "Gracias a la vida”.

“Gracias a la vida que me ha dado tanto
me dio dos luceros
que cuando los abro
perfecto distingo lo negro del blanco
y en el alto cielo su fondo estrellado
y en las multitudes el hombre que yo amo…”

Pero también los invito a escuchar una canción más visceral y menos conocida : “Maldigo del alto cielo” y aquí no hay santo que quede con cabeza, maldice: lo perfumoso la cordillera, la primavera, los azulejos , cualquier emblema…Es una canción negra como la noche nubosa y solo aquellos que hemos estado de duelo la comprendemos.

“[...] Maldigo el fuego del horno
porque mi alma está de luto”…

A propósito de luto, habla también de la muerte de su hermano menor, Polito en sus “Décimas”.
"Cuidándolo noche y día
le da agüita del cielo.
Los pasos van por el suelo
sin golpes ni gritería:
Polito entró en agonía:
no puede su desventura
vivirla sin amargura……”

Tal vez sería este primer contacto con la muerte de un niño que años más tarde compone el "Rin Rin del angelito”
"Ya se va para los cielos
ese querido angelito
a rogar por sus abuelos
Por sus padres y hermanitos … "

Por eso me alegra que la colección de anti princesas dedique uno de sus libros a nuestra folclorista. Y me gusta que de esta forma se enseñe a los niños a conocer a Violeta que fue cantante, poeta, artista autodidacta y una recicladora que transformaba los sacos de harina en sendas arpilleras, llenas de color proclamando la paz en el mundo . Con la greda, con la cartonería ( con pedazos de cartón encontrado en los escombros) modelaba máscaras; retorcía alambres para darles formas humanas. ¿ Cómo no valorar a nuestra Santa recicladora que engrandeció el arte popular?

Nicanor Parra, su hermano mayor escribió:
“…charagüilla gaviota de agua dulce
poesia,
pintura
agricultura
todos lo haces
a las mil maravillas
sin el menor esfuerzo
como quien se bebe una copa de vino”
( “Defensa de Violeta Parra" por Nicanor Parrra)

Cuando Violeta dejó la provincia y se fue a la capital, al igual que Cenicienta, necesitaba un lindo vestido para presentarse en sociedad, pero a diferencia del cuento que todos conocemos, no fue con una varita mágica que aparece el vestido, es por el esfuerzo de su madre que descuelga las cortinas y se pone a coser. Así lo señala en su autobiografía en versos:

"Hoy día toco el retazo
mañana le toca al otro
Así nos cubre a nosotros
recortando paso a paso;
así abrigó nuestros brazos,
cosiendo, siempre cosiendo”
(Décimas de Violeta Parra).
En el libro de Anti princesa se señala: "Y entonces la mamá le cosió una pollera( falda como le dicen en Chile ) hermosa, y Violeta se vistió de fiesta un día común y se fue con una pequeña valija a buscar a su hermano en esa ciudad tan grande."

Ciertamente, la madre tenía que coser mucho pues tenia que vestir a sus once hijos. Sí, ¡Violeta Parra tuvo 10 hermanos! el mayor Nicanor, con el que se fue a reunir a la capital hace muchos años atrás, en 1937.

Hoy Nicanor es centenario, famoso por crear antipoesía. - Ganador en 2011 del Premio Cervantes por el conjunto de su obra. -Este año nuestra Violeta habría cumplido 99 años, el 4 de octubre ( nació el año 1917). El libro de las antiprincesas termina con un poema escrito por nuestro Premio Nobel, Pablo Neruda en homenaje a su memoria.

" Te alabo , amiga mía, compañera:
de cuerda en cuerda llegas
al firme firmamento,
y, nocturna, en el cielo, tu fulgor
es la constelación de una guitarra.
Pero antes, antes, antes,
ay señora, qué amor a manos llenas
recogías por los caminos: sacabas cantos de las humaredas
fuego de los velorios, participabas en la misma tierra,
eres rural como los pajaritos
y a veces acabas con los relámpagos"

Nuestra heroína murió el año 5 de febrero de 1967 ( yo nací un par de meses antes)… y ahora que se aproxima mi cumpleaños me dan ganas de cantar esta bella canción que con el paso del tiempo comprendo mejor. "Volver a los diecisiete”.

"Volver a los diecisiete después de vivir un siglo
es como decifrar signos sin ser sabio competente
volver a se de repente tan frágil como un segundo
volver a sentir profundo como un niño frente a Dios,
eso es lo que siento yo en este instante fecundo…”
Para decirlo tal cuál, Violeta recibió “el pago de Chile”. No recibió ni siquiera el Premio Nacional de Literatura, pero fue conocida en Europa y sus arpilleras fueron expuestas en el Museo Decorativo del palacio del Louvre. Ahora que recientemente Bob Dylan recibió el Premio Nobel, los chilenos pensamos que Violeta era nuestro Dylan criollo y que debía haber merecido todos los premios habidos y por haber. Actualmente existe en Santiago de Chile un Museo a su memoria.

Violeta Parra
"Décimas"
“Autobiografía en verso"
1998 Editorial Sudamericana


Violeta Parra
Autora: Nadia Fink
Ilustraciones : Pitu
Colección Antiprincesas
Chirimbote Editorialy Editorial Sudestada
Fecha de catalogación : 30/06/ 2015

Clarice

Es extraño que haya pasado por la Facultad de Letras sin conocer a Clarice. Clarice no era una alumna de mi generación, es una escritora brasileña que ha despertado mi interés, tal vez por esa imagen de exilio que se transparentaba en sus escritos, tuvo que armar y desarmar casas en muchos lugares, o tal vez por esa percepción y esa fantasia que la aislaba del mundo. Nadie me habló de Clarice Lispector durante mis años universitarios y sin embargo es calificada por los críticos como la segunda escritora judía más importante después de Kafka.

Su vida tiene mucho de historia de cuento de hadas, una niña rusa de origen judío que llega a Brasil con su familia, en barco, huyendo del terror revolucionario de su Ucrania natal. Los que hemos ido al Museo de la inmigración hemos visto las fotos de mujeres sonrientes que traen en los brazos a sus hijos y llegan con la esperanza de un mundo mejor, así debe haber llegado la madre de Clarice ; la familia suya al igual que toda familia inmigrante debió luchar mucho para lograr hacerse un lugar en la sociedad brasileña. Sin embargo su madre murió cuando Clarice tenia apenas nueve años y el padre quedó a cargo de las niñas, Clarice era la menor de las tres hijas. A sus diez años dejó Pernambuco y se fue con su familia a vivir a Río de Janeiro. Allí cursó Derecho y se apasionó por la escritura, publicó su primera novela : "Perto del coraçō salvaje" ("Cerca del corazón salvaje") a los veinte tres años.



En 1943 se casó con un diplomático carioca y se fue a vivir a Europa (Italia, Suiza, Inglaterra) y luego a EEUU, sin embargo después de tanto viaje decidió volver e instalarse definitivamente en Brasil. La colección anti princesas de la Editorial argentina Chirimbote dedica un libro a su figura " Clarice Lispector -para meninas e meninos”- señala : “Em 1959 Clarice deu um basta nessa vida de diplomática, como de princesa, e voltou para seu Brasil querido..” Por eso la consideran una anti princesa porque abandonó su vida glamorosa de diplomática y volvió con sus hijos (tuvo dos : Pedro y Paulo) a vivir en el distrito de Río de Janeiro. Su vuelta está marcada por un compromiso con los temas de su país, es así como participa en manifestaciones en contra la represión durante los años de dictadura.

Pero Clarice también tiene rasgos de princesa, no solo por su físico espectacular: su rostro alargado, sus ojos de gato, y su elegancia a toda prueba. También tenía una finesa de espíritu y mucha determinación. Creo que Clarice es un modelo para las futuras generaciones sobre el trabajo bien hecho, un ejemplo de vocación y compromiso.

El 19 de abril de 1969 hay una junta entre dos grandes de la Literatura. Clarice entrevista a nuestro poeta Pablo Neruda; y aunque llega un poco tímida con un cuestionario en la mano, Pablo la pone en confianza y al final hasta le regala un libro suyo, nada menos que “Cien sonetos de amor”, en la dedicatoria escribe de su amigo Pablo -no estamos en la época de Facebook donde uno se hace amigo con solo hacer un clic.- Clarice piensa : "Yo también siento que él podría volverse mi amigo, si las circunstancias lo facilitasen.”
Clarice se fija que en la contratapa del libro dice: «Un todo manifestado con una especia de sensualidad casta y pagana: el amor como una vocación de hombre y la poesía como su tarea». Piensa que esas últimas frases retratan al poeta completamente. Pablo Neruda quién dos años más tarde recibe el Premio Nobel de Literatura.

Clarice escribe cuentos para los adultos y para la la gente menuda. En el mundo infantil escribió un cuento que se llamaba "A vida intima de Laura”que habla de los secretos de una gallina. Luego se interesa por los conejos y publica “O misterio do coelho pensante” a pedido de su hijo Paulo. Enseguida viene el turno de los peces.Mi hijo tuvo que leer para el colegio el cuento sobre los peces; se llama : "La mulher que matou os peixes.”
“Essa mulher que matou os peixes infelizmente sou eu”. Parte con esta frase, diciendo la verdad desde un principio: "Esa mujer que mató a los peces soy yo, desgraciadamente “y después del mea culpa comienza a contar su relación con los animales, pera demostrar que la muerte de los peces no fue un hecho intencional. Cuenta por ejemplo que tuvo una infancia rodeada de gatos, luego habla de las baratas de su casa y dice que les da pena porque a nadie le gusta y todos quieren matarlas y lo peor llegan a las casas sin ser convidadas, ese también es el caso de las lagartijas.

Me saldré de este tema para decirles que lo primero que me extrañó cuando llegué a Brasil fueron esas lagartijas diminutas que creí que eran hechas en la pared con un stencil , hasta que me di cuenta que se movían, eso no lo dijo Clarice esto lo estoy diciendo yo. Con el tiempo me he ido acostumbrando a verlas en todas partes dentro de la casa.
Clarice nos relata enseguida las historias de sus cachorros y dice cuando estaba viviendo en tal parte, luego en tal otra… ¡Es que mete toda su vida en este cuento! Las historias son realmente muy simpáticas. Y solo al fin del libro logramos saber qué pasó son sus peces. Mi hija Domi que es muy crítica en todo, me dijo : así es bien fácil escribir historias para niños, nosotros también podríamos haber escrito la historia de los peces rojos que se nos murieron porque comieron mucha zanahoria cuando viviamos en F. Sí, le dije y también podríamos contar la historia de Marilú que recorrió todo Brasil con sus peces en una bolsita plástica.

Hay otro cuento que me ha encantado de Clarice y lo escuché en un sitio de literatura brasileña. Se titula "O primero alumno da clase.” Y aunque el protagonista es un escolar, es un cuento para adultos. Habla de un niño que a la vista de todos era perfecto, gentil con sus camaradas de curso, perfeccionista en sus trabajos, cortés con sus mayores, pero tenía un secreto y este consistía en un caracol que guardaba preciosamente en una caja de zapatos . El cuento es muy breve así que solo eso contaré. Lispector Clarice. Río de Janeiro. Rocco 1999 p. 84-85.

Ojalá me pudieran dejar algún comentario. Hasta la próxima.

Cuentos africanos, African tales, Contes africains, Uns contos africanos

Nunca he estado en Africa, pero tengo amigos africanos, gente muy linda y sonriente y con mucha capacidad de resilencia, es decir que han sido capaces de superar las adversidades en forma extraordinaria.
Brasil está lleno de descendientes de esclavos negros, sobretodo en lo que llaman el “Nordeste". Hoy por hoy sus hijos están dando una dura pelea por ser considerados, respetados y por ser representados en el parlamento. Las mujeres son doblemente castigadas, primero por ser hembras en un país machista y luego por el color de piel en un país racista. Afortunadamente hay líderes que hablan de “ empoderar " a la mujer negra a través de la inclusión social, la capacitación laboral y generación de rentas. Por otra parte se les muestra gente de color que ha sabido sobresalir gracias a su talento, porque después de todo ¿qué sería este país sin sus descendientes afro? Dejaré lanzada esta pregunta, en algún momento leeremos cuentos o historias que aludan a este tema.

Ahora los invito a tomar un vuelo imaginario y adentrarnos en el continente africano con la inocencia de un niño para descubrir los cuentos de la tradición oral recopilados por Kama Kamanda, nacido en el Congo en 1952 con estudios de Literatura y Derecho en Kinshasa y posteriormente en Europa. El nos comparte su pasión por Africa a través de cuentos y poemas.
Les contes du Griot
Editions Magnard, 2005 - Paris



Llegó a mi el ejemplar del libro: Les contes du Griot. Podríamos decir que Griot es una especie de juglar que relata los cuentos y leyendas de las veladas africanas; de cielos cargados de estrellas, de espacios interminables y con gente que se reúne entorno a una fogata. Simplemente me encantó. Hay como un perfume que viene desde muy lejos, colores vivos, animales que hablan y presentan características humanas; también hallamos sortilegios, jefes de tribu, curanderos, hechiceros, fetiches, sirenas y dioses. Sobretodo me encantó porque hay rasgos compartidos y universales, así como vecinas envidiosas que quieren hacer daño y temas de poder y riquezas que despiertan la codicia.

Le diré que de todos los cuentos hubo uno en particular que me hizo mucha gracia. Se llama La petite fille ensorcelée. (La niña hechizada). Les contaré el argumento.
Una hermosa niña, hija de un campesino cae enferma debido a que su vecina le hace un mal de ojo (en el texto dice "elle jeta sur elle un mauvais sort”). A ciencia cierta nadie sabía qué enfermedad tenía. Un día un viajero pide hospedaje, y el campesino lo acoge. Antes de partir, el viajero que siente mucha empatía por el sufrimiento del dueño de casa, le dice que vaya donde su vecina a rogarle para que deshaga el hechizo.

La malvada vecina dice al campesino que desgraciadamente no puede sanarla por completo, pero que puede deshacer el mal de ojo a condición que la chica se case con sus sobrinos, que no logran encontrar esposas pues los consideran brujos. El padre dice que solo puede satisfacer una demanda ya que tiene solo una hija y no tres. Sin embargo debe aceptar la oferta de la vecina malvada y se compromete a buscarles esposas a los sobrinos.
La niña se mejora, a medias, la enfermedad permanece latente en ella. Entonces pasa por allí un extranjero que se ofrece a mejorarla definitivamente utilizando un fetiche. Efectivamente logra sanar a la niña y le devuelve el buen humor. Para retribuir el favor se compromete a casarse con él cuando sea grande.
El tiempo pasa rápidamente y de pronto se convierte en mujer, entonces aparecen los 4 pretendientes. A ver lector ¿cómo resolverías el problema? ¿ cómo podrá el campesino cumplir su palabra y dar la mano de su hija a tanto pretendiente? No quiero contar el fin de la historia, pero en todo caso nos hizo reír mucho. Además les diré que como en el amor y la guerra todo está permitido, no hay que buscar una solución racional.

A mi hijo le gustó el cuento de la sirena : Le Pêcheur et la Sirène ( El Pescador y la Sirena ) Un pescador con poca fortuna, al principio de la historia, pues nunca pescaba nada, se condena el mismo a estar sin actividad. Más encima no consigue esposa al encontrarse pobre. Después de meses vuelve al mar en su piragua y apenas lanza las redes encuentra una sirena. Queda absolutamente prendado de su belleza "piel negra y reluciente, de cabellos negros y crespos” La sirena le pide que la libere, promete casarse con él a condición que no vuelva a probar pescado. Para sellar el amor la bella sirena le entrega un anillo de compromisos de oro y esmeraldas. Y vaya sorpresa para el pescador pues al llegar a su casa, al despertar de su siesta, ve su casa convertida en un palacio.
Desgraciadamente el pescador libra su secreto a un amigo que lo divulga a su vecina que lo invita a comer; ¡ le da pescado escondido en su plato! Ipso facto, todas las riquezas desaparecen….Nuevamente es la vecina la insidiosa. La moraleja parece ser clara en ambos cuentos : ¡ Lector, protégete de los vecinos villanos !

Ilustración de el cuento Le Pêcheur et la Sirène, el artista es mi hijo Tomacho.

Adiós Mr. Pinto

Tengo una buena excusa por la cual me alejé de mi blog. No pude escribir porque mi padre murió.

Pensé que ese día no llegaría tan luego pues sentía que no estaba preparada, que las cosas a una le llegan cuando está capacitada para asumirlas, así como la maternidad. Fui madre después de haber pasado por la Universidad, después de algunos años de trabajo...Pero la muerte no espera y aunque cada vez que pidiera un deseo y este deseo fuera el mismo : “que mi padre viviese cien años”’de pronto una llamada por teléfono me anuncia lo peor y entonces es como si todas las estrellas se apagaran de un sopetón. Dan ganas de rebobinar el rollo y escuchar nuevamente esa voz diciendo: "tu padre está a salvo" y así poder respirar hondo, pero no. Luego viene una cierta incredulidad, tal vez lo que escuché no fue cierto, se equivocaron, está como muerto pero en realidad está vivo, sólo está sumido en un sueño profundo.

He pensado muchas cosas y mis pensamientos han vagado en todos los sentidos. Me gustaría relatar lo que vino después de su muerte, el velorio, funeral campestre y luego cuando fui sola al departamento y lo encontré vacío. En realidad el departamento estaba lleno de él ; ahí estaban sus libros de literatura francesa, sus escritos diseminados por todos los rincones, tarjetas postales y fotos antiguas…. estaba todo ¡pero él no estaba!

Estuve pensando en un libro que hablara de la muerte. Pensé en un libro que se llama : “la muerte explicada a mis hijos” pero ese libro no lo encontré. Recuerdo haber leído un libro en que explicaban que el cuerpo era como un carro chocado que es necesario abandonar porque ya no sirve o como un huevo al que se le ha quebrado la cáscara, la yema queda intacta, esa sería el alma.

Salí a la calle, entré a una librería y le pregunté a la vendedora sobre un libro… no pude evitar contarle lo triste que me sentía. La señora de la librería me vio tan desconsolada que me dijo: “no se preocupe ya le falta poco para verlo.” No sé si fue un consuelo, o si me encontró con cara de vieja, en Chile hay un dicho que dice : "no me ayude tanto comadre” y eso es lo que le pude haber dicho. Luego cuando vio que su consuelo no surtía efecto la señora me dijo : "piense que se ha ido de viaje”. Y recordé que mi papá adoraba los viajes cuando estaba joven...

Hablar de la muerte puede ser un tema tabú, porque nadie tiene la respuesta. ¿Qué hay más allá de la muerte? Supongo que para hablar de esto debemos entrar en la senda de la espiritualidad y/o empezar a revisar nuestros manuales de filosofía. Por supuesto que para una creyente bastaría con pensar que esta al lado de Dios y punto.

Hablando con mi hija adolescente, ella tiene otra perspectiva, creo que asume más espontáneamente la idea de muerte, de hecho me dijo no sé porque te llama tanto la atención si eso es lo más natural del mundo. Ella es una niña del 2000, la gente del siglo pasado es más miedosa, tal vez justamente porque somos más viejos.

Mi hijo de 12 años me dijo: " mamá nos ha tocado verdaderamente duro, primero fue el Darwin, nuestro perro que murió para navidad y ahora esto, la muerte del tata” .Entonces a raíz de la muerte de su abuelo vuelve a resurgir la muerte del Darwin. Vuelve a pensar en lo mucho que le hace falta su mascota, es como si el dolor de Darwin se hubiera potenciado para él.

"La vida sin Santi "es un libro para niños pequeños, que recién entran al mundo de la lectura y que por cierto se confrontan ya al sentimiento de pérdida. A Maia se le le va su mejor amigo: Santi y entonces nuestro personaje siente un vacío que no logra llenar. Me gusta esa ilustración del vacío como de una sombra al acecho. Pero este cuento tiene un fin feliz porque el amigo regresa.

"La vida sin Santi"
Andrea Maturana texto
Francisco Javier Olea Ilustraciones.
2014 Fondo de Cultura Económica



Es un libro hermoso que recomiendo sin dudas y pienso que esa idea de vacío define bien una imagen de muerte. ahora bien es mi tarea de ver cómo lleno ese vacío que ha dejado la muerte de mi padre- los psicólogo aconsejan bien decir las cosas por su nombre. No decir la partida de mi padre, por ejemplo por que eso se podría prestar a confusión en las cabecitas infantiles.

Pensé que escribiría sobre la partida de un abuelo, pero al ser ese abuelo mi padre, siento que esta pena es bien mía, de hecho mi niña me decía; "no lloro tanto por el abuelo sino por ti, mamá que estas sufriendo mucho."

La verdad es que no puedo evitar pensar que mi padre se ha ido de viaje, eso sí que tiene sentido. Verlo partir sin equipaje hacia un destino más bello, más puro, más espiritual...

Mapuches II

Encontré esta edición de cuentos mapuches en una edición de " l’ école des loisirs”. Esta editorial francesa que se dedica a los niños publica cuentos del mundo entero. Se trata de “Contes des Indiens Mapuches du Chili” elegidos y adaptados por Monique Stérin. Las ilustraciones están a cargo de Philippe Dumas ( 2010 , l’école des loisirs ).



Lo primero que aborda en la introducción es situar a los mapuches, dice que según el último censo hay más mapuches en Chile que en Argentina ( 600 mil contra 200 mil ). Monique Stérin se basa en los "Estudios Araucanos", realizados por Rodolfo Lenz (Edición Cervantes, Santiago, 1895- 1897) para escribir sus cuentos. Les confesaré que me parece extraño leer en francés unos cuentos de nuestra tradición, traducidos primero del mapudungun ( la lengua de los mapuches) al castellano, luego al francés, para que yo termine leyéndolos en francés y comentándolos en castellano nuevamente.

El primer cuento que relata es la historia de Calvumil y la espada mágica (Calvumil et l’épée magique). Un cacique que brillaba no solamente por el arte de la guerra sino por estar en contacto con las divinidades, tenía la capacidad de descubrir el remedio preciso a través de un sueño. Pero un día cae enfermo y no tiene ningún sueño especial, hasta que una noche a través del sueño le viene la certeza que una planta que da flores amarillas lo puede aliviar. Entonces llama a sus tres hijos para que vayan tras esta planta.

Este esquema de un anciano que tiene tres hijos y que los envía en la búsqueda de algo difícil es ya conocido, también aparece en "Los cuentos de las mil y una noches”, de tal manera el que logre vencer los obstáculos en el camino y salir victorioso es el que tiene la virtud para liderar.
Los dos hermanos mayores parten con buen ánimo pero durante el viaje sucumben a los encantos de una bella mujer que les da licor de manzana se emborrachan y pierden el dinero.Sin embargo Calvumil no se deja vencer por los encantos de esta malvada mujer y logra que el cacique de aquel pueblo haga justicia y la mujer les devuelva lo robado.
Luego Calvumil encuentra un hombre sencillo que le informa dónde está la planta de flores amarillas y le da las llaves para abrir la puerta de la casa en cuyo prado crecen las flores. En esta casa encuentra también la espada mágica y una joven virtuosa que más tarde se convertirá en su esposa.
Aparecen también las malas jugadas que realizan los otros hermanos para oponerse al camino de la virtud. Es así como los hermanos de Cavumil: Calvual y Calvuqueo envidiosos de la espada mágica que trabaja por si sola, matan a Cavumil, claro que éste resucita ayudado por su servidor. Es así como en este cuento aparece el motivo de la Resurrección que es dogma de fe de la tradición cristiana.
Finalmente los dos hermanos ruines terminan siendo degollados por la espada mágica. (Bastante trágico desenlace para oídos infantiles) Calvumil no conserva la espada de la desgracia, se casa con la mujer que conoció en medio de estas peripecias y logra traer a su padre las flores amarillas. Cuando su padre muere Calvumil se convierte en cacique y logra mantener la paz en el pueblo.

Hay un cuento que nos pareció muy divertido, lo leímos con mi hijo en voz alta, haciendo las voces de los personajes se llama "Le rénard et le tigre”( El zorro y el tigre). Ya nos aclara la autora en la introducción que existen animales en el compendio de bestias de los mapuches que no existían en realidad, pues no habían tigres en el continente americano, puede tratarse de un puma tal vez, pero la autora habla de tigre siguiendo fielmente los relatos de Lenz.

Un tigre estaba enojado con su sobrino que era un zorro y sospechando que su tío lo trataría de eliminar, el zorro le hace una serie de malas jugadas, mostrando su astucia y confiando en la inocencia del tigre. Así por ejemplo cuando el zorro está cortando unos cueros, el tigre le pregunta qué está haciendo y el le responde que es para atarse a un árbol porque la tierra se va a mover y que esta es la única forma de sobrevivir al cataclismo. Cuando lo tiene bien amarrado el zorro coge un garrote y comienza a pegarle.



Y sin embargo el tigre no saca lección, y trata de vengarse con la hermana del zorro pero ésta le dice que ella es su aliada y que le ayudará a atrapar a su hermano. El tigre ve que el zorro hace unos canastos a toda velocidad y lo interroga intrigado. El zorro nuevamente le hace creer que se aproxima un cataclismo y que hay que salvarse echando provisiones en la canasta. El tigre y la zorra suben la montaña cargados con los canastos llenos de provisiones, pero cuando llegan arriba descubren que en el fondo de los cestos hay solo piedras. Luego para atrapar al zorro y darle su merecido, el tigre finge que está muerto, pero a instancias del zorro, comienza a tirarse pedos. Esta escena provoca risas a más no podar en la cara de mmi hijo y yo también río a mandíbula batiente…Estos relatos mapuches dan mucho más para hablar, pero lo dejaré hasta aquí por hoy.

Que tengan un lindo día, por aquí está lloviendo a chuzos y ayer todo el día, sin electricidad.

Mapuche I

Debería comenzar por el principio diciendo que los mapuches fueron los primeros habitantes de Chile, mapuche quiere decir gente de la tierra ("mapu"significa tierra y “che”, gente ).Viven desde el río Bío-Bío hasta lo que es hoy día Puerto Montt. Aclaro esto porque no tengo idea quién me está leyendo…entonces un saludo para ese lector maravilloso de Alaska que esta siguiendo este humilde blog.

En la obra de teatro que les conté que fui a ver: ¡Parlamento! se alude a unas declaraciones de personajes conocidos por los chilenos que hicieron unas declaraciones adversas a la cultura mapuche. Una señora doctora que se convirtió en opinóloga y que aparecía en la televisión no para hablar de su especialidad sino que para decir sandeces y hablar pestes de los mapuche y hasta un renombrado historiador que juzga que los mapuches son flojos y que se dan a la bebida. Los que no estuvieron al tanto de la actualidad nacional de Chile no pudieron entender las alusiones que aparecían en la obra Afortunadamente hay algunos estudiosos que se han dedicado a investigar y a enaltecer la cultura mapuche, pienso en mi profesor Gastón Soublette que se refiere a este pueblo combativo que resistió más de tres siglos a la conquista española ( y también resistió a la conquista incaica) y se pregunta: ¿ qué defendían con tanto ahínco?

Soublette tiene la teoría que los mapuche defendían el paraíso. Los que hemos estado en el sur de Chile podemos dar cuenta de paisajes maravillosos, en tierra de araucarias, de volcanes, de lagos, de montañas cuyos picos están cubiertos de nieve. Según él, e llos tenían una manera de habitar la tierra que se insertaba en el orden natural creando un tipo de hombre que ponía el énfasis en el hombre mismo y no en las cosas. No construyeron pirámides ni grandes obras arquitectónicas y sus obras de cerámica tampoco sorprenden, pero sí tenían consciencia de la espiritualidad, la noción de hombre (wentru) significa un cielo contraído en un cuerpo. Y para los que se interesen por estos temas pueden visitar las páginas de Zisley Mora que escribe sobre la Filosofía mapuche.

Nos llega la edición de Cuentos araucanos. La gente de la Tierra. Son una serie de cuentos para niños basados en las leyendas mapuches-sabemos que los mapuche recogieron su tradición oralmente- y su autora es Alicia Morel.

Cuentos araucanos.
La gente de la tierra.
Ilustraciones de Andrés Jullian.
Editorial andrés Bello.
Primera edición julio 1982.



Conozco a Alicia Morel pues era la autora de un libro que leí cuando chica, creo que cuando estaba en cuarto básico, que se titulaba “Cuentos de la hormiguita cantora y del duende melodía”. Ella junto a Marcela Paz son nuestras autoras chilenas especialistas en literatura infantil. De hecho escribieron un libro juntas, “Perico trepa por Chile” libro que fue editado más de treinta veces.

Morel publica sus cuentos en 1969, no sabemos dónde, ¿tal vez en la revista “El Peneca" ?, en todo caso se inspira del “Diccionario Comentado mapuche-español”de Esteban Erize para construir sus relatos.

La primera historia comienza con el relato de un diluvio. Padres e hijos se encontraban recogiendo piñones, el fruto de la araucaria, considerado un regalo de los espíritus protectores, a comienzos del otoño. De pronto el tiempo cambió y se desató una tempestad. Los valles se inundaron y casi toda la gente murió. Los niños( Melipal la niña y Manque el chico) se agarraron de un coihue, un árbol centenario, y se deslizaron por la corriente. Aferrados al coihue había también algunos animales: un puma y una zorra. Después de una breve discusión entre estos dos animales deciden ayudarlos, los nutren y cuidan. La zorra les regala su leche y el puma les trae carne. Es así como estos niños mapuche adquieren las cualidades de estos animales totémicos: la astucia de la zorra y la fuerza y valentía del puma.

Es muy similar al relato biblíco. Noé construye un arca en los que van los hombres y animales para salvarse del diluvio universal enviado por Dios. En el cuento mapuche el navío es un coigüe y niños y animales van juntos para salvarse del diluvio que había enviado el “hacedor de lluvias”.

En el volumen también se encuentra la historia de las dos serpientes; una que dormía en el fondo del mar ( Cai Cai ) y otra en las montañas más altas de la cordillera (Tren Tren) y cómo estas se afrontan cambiando la morfología de la tierra. Por una parte está Cai Caí inundando los valles y destruyendo las cosechas, dando coletazos y arrancando árboles por otra parte, Tren Tren va arqueando el lomo, empujando el techo de la caverna donde vivía, permitiendo que las montañas lleguen muy cerca del sol. Y en este cuento aparece una niñita muy risueña (Rayén) que despierta a la dormilona serpiente Cai Cai para que actúe y muestre su poder.

Otra leyenda que nos llama la atención es la de las lamparillas que iluminan los senderos y luego se transforman en campanitas, y que son las flores del copihue, nuestra flor nacional. Para terminar diré que me pareció muy entretenida la leyenda del zorro hambriento que intercambia su voz con una rana.

Es importante que los niños conozcan más de las leyendas y tradiciones de su gente, tal vez así apreciarán los pueblos originarios que poblaron nuestra nación y que ahora son vilmente discriminados.

Parlamento! Parlament!

Es una obra que fui a ver con mi papá el 30 de abril de 2016 al teatro de la Católica. Terminamos sentados en primera fila debido a la dificultad de mi padre para subir las escaleras. Le dije a mi padre que no nos convenía estar tan cerca de la escena por razones obvias… jeje. En los primeros puestos siempre llega el rocío de la saliva de los actores o pintura, o te sacan para adelante para completar el número. Y esta vez no fue la excepción, el actor me pidió que le sostuviera un instrumento…

¡Realmente se pasó Francisco Sanchez! Utilizó todos los recursos para engancharnos, sacó potes de pintura, pintó en escena, hizo diagramas para explicarnos los límites territoriales, tocó una decena de instrumentos musicales, jugó con las sombras chinas, utilizó máscaras. títeres, sus dedos y terminó desgarrando los murales pintados, hasta acabar con la escenografía….Hacía tiempo que no me divertía tanto con una obra de teatro, me hubiera gustado haber ido con mis niños. Al principio pensé que habría un montón de actores pero fue unipersonal, de todas maneras fue tan multifacético el actor que no se echaba de menos otros actores.

La obra hacía alusión a Parlamento, cuya raíz es parlar, o sea hablar.( Se me viene a la mente la hermosa canción interpretada por Dalida&Alain Delon cuyo título es parole). El actor comienza diciendo "parlamentos, parlamentarios, parlanchines , parolas, palabras el fundamento de la conversación". Parlamento: más que hablar por hablar es un encuentro, una junta solemne, una reunión donde se discuten temas importantes, principalmente políticos. Así fue el Parlament de Quilín, se nombra este parlamento en la obra de teatro. Fue celebrado en 1641 entre los españoles y los mapuches de lo que emanó el primer tratado de paz después de casi un siglo de luchas.

Para que sepamos bien quien estuvo allí el actor nos escribe en una cartulina que se trata del marqués de Baides, ¡ese nombre nunca lo escuché en mis clases de historia ! Para que vean : alguna vez en Chile hubo marqueses… y marquesas, supongo. El Marqués de Baides fue el gobernador de Chile Francisco López de Zuñiga que se encargó de hacer un parlamento con presentes para los indios y no olvidó ni los comestibles ni las bebidas alcohólicas.

Ayer fue el día del Indio, hay gente que se queja y dice: ¿ por qué no hablan mejor del día de los pueblos originarios ? Colón andaba bien perdido en su búsqueda de la India. ¿Por qué seguimos hablando de indios? No lo sé, pero es así. Este tema da para mucho, pero ya es tarde y tengo una semana de compromisos, en fin retomaré estos temas en una semana y media. Gracias por leerme.